[著者] 樋田豊次郎
[出版社] 美学出版
[発行年] 2006年
[状態] B　帯付・背ヤケ　ジャケット付・少スレ
[コメント] 近代工芸を題材にして、伏流水としての「古い」芸術が明治以降にたどった運命を調べ、それが近代・現代の美術に与えた影響を考える書籍。
目次
序　封印された生活感情としての「工芸」
I　伝統＝死せるものの生命
1 「伝統」の二つの面　座標軸と保存庫
2　図案の時代　美術振興の重心が工芸から絵画へと移行する過程
3　古裂の系譜　龍村平蔵の古代染織復元
4　外来美術の「浄化」　香取秀眞にとっての鋳金作品とは
5　創作模様 ―富本憲吉、内藤四郎、増田三男の古典解釈
6 「伝統工芸」の二重構造　様式美と伝承技術
II　機能＝工芸自立の根拠
1　工芸の自立　西洋をモデルとして
2　江戸情緒と都会生活　高村豊周の工芸革新
3　郷土意識とモダニズム　一九二〇年代金沢の工芸
4　佐々木象堂とバウハウス　工芸家の機能主義デザイン体験
III　素材＝馴致できない力
1　理念から素材へ　一九七五〜九五年の工芸
2　木を愛する心　一九八〇年代の西洋デザイン
3　ふたたび「人間と物質」、あるいは、工芸は死なない
4　モダニストの憂い　伊藤慶二の陶オブジェ
IV　匿名性＝集合的な無意識
1　伝統工芸って何時代に作られたのですか？
2　器物の構造 ―器の形を指向する美術作品
3　ものづくりと制作のあいだ　社会性への再帰
4　モダニズムに肩すかしをくわせて　一九九〇年代日本のジュエリー　
V　技芸本位
1　井高家の陶芸遍歴
2　須賀家の蝋型フォルム造形術
挿図出典一覧／初出一覧／あとがきにかえて／新装版のあとがき／
作品（作者別）索引／人名・事項索引
英文要旨

サイズ：19.5×13.8cm　ハードカバー　440ページ
ISBN： 9784902078053